繡花工藝作為中國傳統(tǒng)手工藝的重要組成部分，擁有著悠久的歷史和豐富的文化內涵。在傳承方面，許多地區(qū)和個人都在努力保護和延續(xù)這門古老技藝。 以布依族繡藝傳承人韋厚珍為例，她出生在布依族村落，從小學習刺繡和蠟染技藝。為了讓布依族工藝品被更多人看見，她創(chuàng)辦了民族手工藝品農民專業(yè)合作社，通過技藝入股分紅、培訓促就業(yè)等方式帶動周邊900余人增收。為提升技藝，她前往高校進修，使承載美好祝福的斗紋布有了更多靈動和新模樣。她還將傳統(tǒng)民族技藝帶出深山，參加中國國際時裝周并獲得關注與好評。 然而，一些繡花技藝面臨失傳問題，如斗紋布傳承人大多為高齡老人，年輕人寥寥無幾。為此，韋厚珍走進多所學校，傳授刺繡和蠟染傳統(tǒng)技藝，在孩子們心中播下民族文化的種子，也為技藝傳承鋪平道路。 在創(chuàng)新方面，不少繡花藝人也在積極探索。如南京江北新區(qū)的高勇，他是南京市刺繡行業(yè)中唯一的男性藝人，是南京市非物質文化遺產（布藝）代表性傳承人。他不僅在繡品技巧上創(chuàng)新，還獨創(chuàng)了盤金盤銀的“金陵繡”，并嘗試注入現代元素，將刺繡工藝與現代生活結合。同時，他在多所學校和社區(qū)開展手工刺繡教學活動，并代表南京出席眾多民俗文化活動，出訪多個國家和地區(qū)，探索非遺可持續(xù)發(fā)展的創(chuàng)新模式。 另外，還有一些地區(qū)的繡花工藝通過多種方式實現傳承與創(chuàng)新。如楚雄彝族自治州南華縣的彝族刺繡，丁蘭英等人參加大理大學的“彝族刺繡培訓班”后，對繡法進行補充，針法更流暢，設計更具民族味。她們的產品從單一的民族服裝加工發(fā)展到多元化，實現了民族手工藝品的多元化發(fā)展。楊鳳通過培訓能設計出更美的產品。 除了以上個人和地區(qū)的努力，整個行業(yè)也呈現出一些趨勢。比如一些從業(yè)者會使用新的材料替代傳統(tǒng)材料，為刺繡帶來新的變化；從傳統(tǒng)文化中汲取靈感，使作品更具文化底蘊和時代性；主動“破圈”，與不同領域合作或跨界，將現代審美融入傳統(tǒng)刺繡；延長產業(yè)鏈，與其他行業(yè)融合，打造行業(yè)新生態(tài)，如“刺繡+”模式，與時尚結合，或與智能技術結合提升產能等。 在傳承與創(chuàng)新的過程中，需要注意把握好傳統(tǒng)與現代的平衡，既保留繡花工藝的核心價值和特色，又能使其適應時代的需求和變化，讓這門古老的技藝在現代社會中繼續(xù)綻放光彩。同時，政府、社會和個人的共同努力也是至關重要的，包括政策支持、教育推廣、市場認可等方面，為繡花工藝的傳承與創(chuàng)新提供良好的環(huán)境和條件。